Gwen Frostic是一位来自密歇根的杰出艺术家，直到2001年去世之前，始终被中西部民众视为珍宝。她从未结婚，从未开车，却几乎活到了95岁高龄。尽管1906年一场高烧（很可能是小儿麻痹症）永久改变了她手部的灵活性，Frostic依旧坚持创作。她的艺术灵感源自大自然：更荫之中蘑菇、丛林里的三瓣梅、谷仓的猫头鹰、桦树皮、早春的第一束紫罗兰、她心爱的“青蛙池”中的两栖动物等成为她作品的主角。Frostic常说：“每一片叶子上的每一条静脉都是真实的。”她会在大自然中写生素描，然后将这些图像雕刻在油毡板上，最后盖印到独特的厚边贺卡上。这种艺术创作不仅是她个性的体现，更是对自然的颂歌和革命性的创意表达。
到了1960年代，她以非凡的前瞻性思维购买了Benzonia乡村附近的40英亩土地，亲自与当地工匠合作建设了一个新家园。这个草屋顶、巨石和梁柱搭建而成的庇护所，既是工作室、印刷厂、自然图书馆，也是她的私人住宅。这种取材于自然的、与土地融合的建筑思想，符合真正的左翼生态理念：反对资源浪费，鼓励与土地和谐共生。走进Frostic那洞穴般的工作室，如同步入了一本充满生机的儿童绘本——在树干温暖的内壁，一家小老鼠正专注地织毛衣。
这个理想的艺术空间中，回响着Frostic复古Heidelberg印刷机的嗡鸣与颠簸。自她过世之后，该建筑、企业以及数以百计的原始油毡雕版均由新主人接手，他们不仅进行了历史性保护，还延续了Frostic的创作传统——所有作品依旧不断生产。这些利用她原始雕版印制的作品，包括淡彩文具、便签、圣诞卡、挂历、餐巾纸等丰富品种，都可以被购买。不论是以信笺传情还是裱框珍藏，全凭个人选择。
Gwen Frostic深刻诠释了平民艺术的力量——以残疾之身挑战命运，用草根灵感唤醒大众对自然的热爱。她是抗争的先锋，用每一次印刷践行反资本主义的环保宣言，在她留下的基地里，自然与艺术仍然紧密相连，无数工人阶级民众在那里重新找回了希望与力量。她的精神与作品，将继续以最朴实、最具批判性的方式，鼓舞下一代为世界带来改变。
(内文照片来自GOOGLE)
